To ELAIΩNAS FESTIVAL, μία πλατφόρµα διάδρασης τεχνών και επιστηµών µε χαρακτήρα επιµορφωτικό, εκπαιδευτικό και καλλιτεχνικό που προσφέρει στο αθηναϊκό κοινό κάθε χρόνο από την άνοιξη του 2015 τη δυνατότητα να παρακολουθεί θεατρικές και µουσικές παραστάσεις σηµαντικών καλλιτεχνών εντελώς δωρεάν, παράλληλες επιµορφωτικές δράσεις και οµιλίες σπουδαίων εισηγητών, ακαδηµαϊκών, συγγραφέων και καλλιτεχνών, αλλά και εκθέσεις εικαστικών, φωτογραφία και video art, επιστρέφει από τις 9 έως τις 14 Ιουνίου παρουσιάζοντας το νέο πρόγραμμά του.

Με κεντρικό άξονα την ελληνική γλώσσα και ποίηση, την ιστορία και την εξέλιξη της ελληνκής λογοτεχνίας µέσα στους αιώνες, στο ElaiΩnas Festival συμμετέχουν ιδιαίτερα αξιόλογοι εισηγητές, σκηνοθέτες, ηθοποιοί, µουσικοί και καλλιτέχνες, προσδίδντας αδιαµφισβήτητα ένα ισχυρό στίγμα για τα ελληνικά δεδομένα, σε µία περίοδο µεγάλης κρίσης, ιδιαίτερα στον χώρο της τέχνης.

Για το 2018 το φεστιβάλ το ElaiΩnas Festival έχει ως κεντρικό άξονα την έννοια της ελευθερίας. Έµπνευση αποτελεί το έργο του Αλέξανδρου Παπαδιαµάντη, καθώς και οι λαϊκοί ποιητές και παραµυθάδες, φορείς της ελληνικής παράδοσης µέσα στους αιώνες.

Αντώνης Σκαμνάκης / VIOLA DA GAMBALOOPS

ΠΕΜΠΤΗ 14 ΙΟΥΝΙΟΥ 20:30 | Tempus Verum – Εν Αθηναις | Ιάκχου 19 – Γκαζι

Πως επιλέξατε τα κομμάτια της παράστασής σας;

Η Βιόλα ντα γκάμπα είναι πρόγονος της οικογένειας του βιολιού. Όταν εμφανίστηκε η οικογένεια του βιολιού οι γκάμπες μπήκαν στο περιθώριο και εξαφανίστηκαν μάλιστα από τη μουσική για δυο αιώνες. Σήμερα χρησιμοποιούνται για να παίξουμε τη λεγόμενη ”παλαιά μουσική”. Με το πρότζεκτ μου Viola da gamba loops φιλοδοξώ να συνεισφέρω στην επαναφορά της γκάμπας στη σύγχρονη μουσική.
Έτσι επέλεξα κομμάτια από τα μουσικά είδη που ήδη είχα επιρροές ως κοντραμπασίστας (Τζαζ, ροκ, παλαιά μουσική, κινηματογραφική μουσική, έθνικ μουσική) και δοκίμασα να τα διασκευάσω για αυτό το όργανο καθώς επίσης και να προσθέσω σημερινά κομμάτια που έχω συνθέσει για γκάμπα.
Έτσι το πρόγραμμά που παίζω, εκτός από τις δικές μου συνθέσεις, κινείται από τον Marin Marais (Προκλασικός συνθέτης της γκάμπας) μέχρι τον Tom Waits και από την Κρητική μουσική (Η οποία γνώρισε την περίοδο της αναγέννησης ως Ενετοκρατούμενη) μέχρι την Δυτική Αφρική.

Πως οδηγείστε στις μελωδίες που συνθέτετε;

Σίγουρα εμπνέομαι από τη φύση και τις εικόνες της καθημερινής ζωής, τον έρωτα και την αγάπη.
Θα έλεγα οτί οι μελωδίες με επιλέγουν για να γίνω αγωγός τους παρά το οτι τις επιλέγω εγώ.
Επειδή έχω συνθέσει και για κινηματογραφικές και θεατρικές παραστάσεις, θα έλεγα πως στις μελωδίες με οδηγούν τα συναισθήματα που μου προκαλούν κάθε φορά οι εικόνες που μου χαρίζονται από το κάθε έργο.

Όλια Λαζαρίδου / Ο ΛΑΜΠΡΟΣ, Ποιητικό αφήγημα

TETAPTH 13 IOYNIOY 21:00 | Tempus Verum –  Εν Αθηναις | Ιάκχου 19 – Γκαζι 

Γιατί επιλέξατε το συγκεκριμένο αφήγημα του Σολωμού;

Γιατί με συγκίνησε το ότι είναι ένα εκρηκτικό, ημιτελές, ρομαντικό και σκοτεινό αφήγημα.

Τι χαρίζει το θέατρο στην ζωή σας;

Παλιά έκανα θέατρο για να επουλώσω τα τραύματά μου. Τώρα κάνω γιατί φιλοδοξώ να βοηθήσω ίσως, τους άλλους να επουλώσουν τα δικά τους.

Αλέξανδρος Μελισσηνός / Η ΕΠΙΣΤΡΟΦΗ ΤΟΥ ΚΑΡΑΓΚΙΟΖΗ
Όπερα Σκιών (Εναλλακτική Σκήνη της Εθνικής Λυρικής Σκηνής)

 ΚΥΡΙΑΚΗ 10 ΙΟΥΝΙΟΥ 21:00 | Πάρκο Ακαδημίας Πλάτωνα- Είσοδος από Μοναστηρίου 136

Τι αποτέλεσε έμπνευση για την παράστασή σας;

Έμπνευση για αυτήν την παράσταση ήταν η επιθυμία να συνδυάσουμε  διαφορετικά είδη τέχνης  το θέατρο σκιών με το μπαρόκ, το ρεμπέτικο και το δημοτικό τραγούδι με την όπερα. Αυτή  την επιθυμία  την δουλεύαμε καιρό μαζί με τους μουσικούς  συντελεστές της παράστασης  διακεκριμένους στον χώρο της μπαρόκ μουσικής Έλενα Κρασάκη (υψίφωνος) και οι μουσικοί Θοδωρής Κίτσος (θεόρβη, μαντολίνο, μπουζούκι), Ιάσων Ιωάννου (μπαρόκ βιολοντσέλο, λαϊκή κιθάρα) και Δημήτρης Τίγκας (βιολόνε, μαντολίνο) .

Το αποτελεσμα είναι  μια αριστοφανική διασκευή βασισμένη στην όπερα του Ιταλού συνθέτη Claudio Monteverdi, Η Επιστροφή του Οδυσσέα στην Πατρίδα . Ο Καραγκιόζης μεταμορφώνεται σε Οδυσσέα   η Αγλαΐα σε Πηνελόπη, το κολλητήρι σε Τηλέμαχο, ο Χατζηαβάτης σε Εύμαιο και η γνωστή παρέα των μπάρμπα-Γιώργου, Σταύρακα, Νιόνιου, Μορφονιού και Εβραίου σε μνηστήρες……μπερδέματα  μουσικά και επί σκηνής(Μπερντέ).

Τι αγαπάτε στο Θέατρο του Καραγκιόζη;

Την δυνατότητα αυτοσχεδιασμού  και την αμεσότητα που υπάρχει  με το κοινό  όμως και  η ιδιότητα του να  ανακατεύεται με άλλες τέχνες  η αναφορά του στο παρόν και στο παρελθόν το καθιστά ένα εργαλείο επικοινωνίας  ειδικά με τα παιδιά. Βεβαία το  αγαπημένο μου είναι  ο αυτοσαρκασμός του .

Μωρέ θα φάμε θα πιούμε και νηστικοί θα κοιμηθούμε!!!

Δήμητρα Τρυπάνη / ΤΟ ΦΥΛΑΧΤΟ
Διαδραστικό μουσικό παραμύθι (Κρατική Ορχήστρα Αθηνών)

ΣΑΒΒΑΤΟ 09 ΙΟΥΝΙΟΥ 20:30 | Πάρκο Ακαδημίας Πλάτωνα- Είσοδος από Μοναστηρίου 136

Γιατί επιλέξατε την ιστορία του ψαρά για την παράστασή σας;

Το συγκεκριμένο παραμύθι, το οποίο δημιούργησα συνδυάζοντας στοιχεία τριών γνωστών παραδοσιακών παραμυθιών, τοποθετήθηκε στο νησί των Παξών – ένα νησί με το οποίο συνδέομαι συναισθηματικά αλλά και καλλιτεχνικά. Συνεπώς, το θαλασσινό στοιχείο είναι αυτονόητα κεντρικό και διάχυτο στο έργο. Ο χαρακτήρας του ψαρά πέραν του ότι σχετίζεται με το ίδιο το νησί, ταυτόχρονα αποτελεί και μία φιγούρα που συχνά συναντούμε στις παραδοσιακές αφηγήσεις του τόπου μας.

Που ανακαλύψατε την μουσική στο παραμύθι;

Η μουσική δεν ανακαλύφθηκε μέσα στο παραμύθι, αλλά δημιουργήθηκε ταυτόχρονα με αυτό. Το κείμενο του παραμυθιού είναι συνειδητά έμμετρο και ο ήχος της γλώσσας συνυπάρχει και συνδιαμορφώνεται με τον ήχο της μουσικής σε όλη τη διάρκεια του έργου. Δεν είναι άλλωστε τυχαίο το ότι η αφήγηση του παραμυθιού γίνεται από τους ίδιους τους μουσικούς και όχι από κάποιον εξωτερικό αφηγητή.