Σε ένα χωριό της Δανίας των αρχών του 20ου αιώνα, ο Άντερς, ο νεαρός γιος του μεγαλοκτηματία Μίκελ Μπόργκεν ερωτεύεται με την Έσθερ, κόρη του ράφτη, Ρούμπεν Σνίπερ. Οι δύο νέοι επιθυμούν να παντρευτούν και να ζήσουν μαζί, όμως η ταξική διαφορά των οικογενειών τους, αποτελεί ανυπέρβλητο εμπόδιο που τους αφήνει ως μόνη λύση το να ελπίζουν σε ένα θαύμα. Ο Γρηγόρης Χατζάκης σκηνοθετεί το έργο Ο Λόγος του Kaj Munk που παρουσιάζεται σε έναν νέο κύκλο παραστάσεων στο bios. O σκηνοθέτης, μας μίλησε για την δύναμη του έργου αυτού που δεν έχει αναδειχθεί όσο του αξίζει, για την παράσταση που συνομιλεί με τον χώρο της και βρίσκει τρόπο να ακουμπήσει τους θεατές, για την πίστη του στον πυρήνα των σημαντικών πραγμάτων της ζωής που παραμένει αναλλοίωτος στον χρόνο.

Τι κινητοποίησε τη νέα σου παράσταση;

Είχα δει την ομώνυμη ταινία του Dreyer λίγα χρόνια πριν. Έπειτα ανακάλυψα πως βασιζόταν σε θεατρικό κείμενο, κι έπειτα πως το έργο αυτό δεν είχε παρουσιαστεί ποτέ, μέσα στα εκατό χρόνια από τη συγγραφή του (1925), στην Ελλάδα. Το μέγεθος, η δυναμική, η ουσία και το βάθος του έργου αυτού, η αναζήτηση της έννοιας της πίστης, η αναζήτηση των αιτιών που οδηγούν στη ρήξη, στις διαμάχες, η επικαιρότητά του μέσα στο χάος των κλιμακούμενων διεθνών ή κατ’ ιδίαν διενέξεων, η επικαιρότητά του μέσα στην έλλειψη εσωστρέφειας στην εποχή μας, αλλά και η δυναμική του Βαγγέλη (Στρατηγάκου) που μπορούσα εξ αρχής να τον δω να γίνεται οι 15 αυτοί χαρακτήρες, ήταν βασικές κινητήριοι όταν πρωτοκουβεντιάζαμε με τον Βαγγέλη την ιδέα μιας νέας μας συνεργασίας.

Τι νέο έμαθες για τον εαυτό σου μέσα από αυτή τη δουλειά μέχρι τώρα;

Πως ο λόγος μεσολαβεί την “πίστη” ή τα “πιστεύω”, η πίστη όμως μεταφέρεται μέσα από τα έργα μας.

Πως επηρεάζει ο χώρος την παράστασή σας; Θα έχει αλλαγές στον δεύτερο κύκλο παρουσιάσεών της;

Ο χώρος επηρεάζει ολοκληρωτικά την παράσταση. Έδινα πάντα ιδιαίτερο βάρος στον χώρο που θα παρουσιάσω κάτι (αστικό λεωφορείο / μουσεία / εγκαταλελειμμένο κτήριο / εκκλησία / ράγες τρένου…), στη συγκεκριμένη όμως είναι καθαριστική, γιατί η μεταφορά της από έναν ναό σε θεατρική σκηνή, αλλάζει τη δυναμική της στο έπακρο. Στην πρώτη της παρουσίαση κέρδιζε το δέος του περιβάλλοντος, στη συγκεκριμένη κερδίζει η ατμόσφαιρα κι ο χρόνος. Θεωρώ πως στην τωρινή εκδοχή γίνεται πιο ξεκάθαρος ο εσωτερικός σχεδιασμός και οι εσωτερικοί αρμοί της παράστασης.

Γιατί είναι τόσο δύσκολο να κατανοήσουμε και να πλησιάσουμε ανθρώπους που ανήκουν σε άλλη τάξη; Γίνεται; Αν ναι, ποιος είναι ο τρόπος;

Είναι όλα θέμα οπτικής. Του κατά πόσο βλέπεις την “τάξη” ή την οποιαδήποτε διαφορά σε χωρίζει, ή τον άνθρωπο. Το δύσκολο, είναι αυτό να συμβαίνει αμφίδρομα.

Ο πυρήνας του έρωτα είναι ίδιος σε κάθε εποχή ή αλλάζει ανάλογα με τις συνθήκες; Στην δική μας εποχή τι τον χαρακτηρίζει;

Ο πυρήνας του έρωτα είναι ίδιος, νομοτελειακά θα έλεγα. Αλλάζουν όμως όλα γύρω του – και κυρίως οι κοινωνικές επιταγές-,  οπότε μοιάζει να μετακινείται κι αυτός. Όταν το ραδιόφωνο άλλαξε σε τηλεόραση και η ασπρόμαυρη οθόνη άλλαξε σε έγχρωμη, άλλαξε ο τρόπος που παρακολουθούμε, δεν άλλαξε όμως ο πυρήνας, που είναι η επικοινωνία. Ο πυρήνας του έρωτα είναι το επέκεινα, κι αυτό δεν μπορεί να αλλάξει, όσο κι αν αναδιαμορφώνονται οι συνθήκες.

Στη δική μας εποχή τον χαρακτηρίζει, θα έλεγα, η ευκολία. Τον θέλουμε να μας συμβαίνει ευκολότερα. Κι όταν δε συμβαίνει αυτό, απογοητευόμαστε και βιαζόμαστε να τον αντικαταστήσουμε με άλλους εθισμούς.

Τι σου δίνει δύναμη και πίστη στην καθημερινότητα;

Η ντοπαμίνη. Και οτιδήποτε την ενεργοποιεί: ο Θεός, οι άνθρωποι, το χιούμορ, τα βιβλία, η Τέχνη.

ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ  

Μετάφραση – Διασκευή: Βαγγέλης Στρατηγάκος / Γρηγόρης Χατζάκης

Σκηνοθεσία – Εικαστική Επιμέλεια: Γρηγόρης Χατζάκης

Κοστούμια: Lila Nova

Μουσική: Βύρων Κατρίτσης

Κίνηση: Χλόη Αλιγιάννη

Διδασκαλία Χορωδίας: Σοφία Κετεντζιάν

Σύμβουλος Δραματουργίας: Αλέξανδρος Πιπιλιός

Σκηνογραφική Επιμέλεια: Μαρίζα Σουλιώτη

Φωτισμοί: Λευτέρης Δούρος – Γρηγόρης Χατζάκης

Τεχνική Υποστήριξη: Λευτέρης Δούρος

Βοηθός Σκηνοθέτη: Κική Μπαρμπαβασίλογλου

Φωτογραφίες: Φίλιππος Μαργαλιάς

Γραφιστική Επιμέλεια: Michelangelo Bevilacqua

Δημόσιες Σχέσεις: Χρύσα Ματσαγκάνη

Ερμηνεύει (όλους τους ρόλους) ο Βαγγέλης Στρατηγάκος

Συμμετέχει Φωνητικό Σύνολο (Ελένη Βασιλείου, Σοφία Κετεντζιάν, Γιάννης Κωσταρίκας, Παναγιώτα Κωτσαδάμ, Ορέστης Μάρκου, Μαρία Νηστευτοπούλου, Σμαράγδα Μαρία Παυλίδου, Ευαγγελία Φυλακτού)

Πληροφορίες παράστασης

Παραστάσεις: Από Δευτέρα 4 Μαΐου

Ημέρες & ώρες παραστάσεων

Δευτέρα & Τρίτη στις 21:00

Διάρκεια παράστασης: 100  λεπτά

Τιμές εισιτηρίων

Γενική Είσοδος: 15€

Μειωμένο (Άνεργοι, Φοιτητικό, 65+, ΑΜΕΑ, Ατέλειες): 12€

Προπώληση εισιτηρίων: https://bios.gr/bios/tickets/event.php?id=306

BIOS

ΜΑΙΝ STAGE

Πειραιώς 84, 10435, Αθήνα

http://pireos84.bios.gr/

Πληροφορίες και τηλ. κρατήσεων: 2103425335

www.gingercreepers.com