30, 31 Μαΐου & 1 Ιουνίου

Στο έργο “feed me peace”, η χορογράφος Αναστασία Βαλσαμάκη καταπιάνεται με τις πολιτικές και σωματικές διαστάσεις της αυτοφροντίδας ως πεδίο επαναδιαπραγμάτευσης και συλλογικής πρακτικής. Θέτοντας το σώμα στο επίκεντρο, η παράσταση διερευνά πώς η φροντίδα μετατοπίζεται ανάμεσα στο προσωπικό βίωμα και τη συλλογική εμπειρία. Πρόκειται άραγε για ένα ατομικό καταφύγιο ή για ένα εργαλείο επιβίωσης μέσα σε συνθήκες πίεσης;

Αντλώντας έμπνευση από ιστορικές πρακτικές αυτοφροντίδας ως εργαλείο αντοχής και ακτιβισμού, η παράσταση αντιπαραβάλλει την ανάγκη για επιβίωση και διεκδίκηση με τη σύγχρονη εμπορευματοποίηση της ευεξίας. Σε αλληλεπίδραση με το σκηνικό περιβάλλον, η σκηνική δράση γίνεται μια διαδικασία διερεύνησης και επανανοηματοδότησης της φροντίδας στο παρόν, δημιουργώντας διαρκώς νέους ηχητικούς, νοηματικούς και εικαστικούς κόσμους. Η σκηνή συγκροτείται ως χώρος κοινότητας, όπου τέσσερα γυναικεία σώματα εκκινούν τη δράση ανάμεσα σε μια οικεία καθημερινότητα και μια τελετουργική συνθήκη φροντίδας. Μέσα από επαναλήψεις, μετατοπίσεις και εναλλαγές έντασης, η κίνηση πυκνώνει και μετασχηματίζεται, οδηγώντας σε μια παρατεταμένη κατάσταση υψηλής ενέργειας, όπου ο ρυθμός γίνεται κυρίαρχος. Η σκηνή μεταβάλλεται σε μια συλλογική γιορτή: ένα εκτεταμένο shuffle dance ως πράξη επιβίωσης, απόλαυσης και συνεύρεσης. Μια προσπάθεια να «αυτοφροντιστούμε» σε συνθήκες υψηλής έντασης, μέσα από τη καθαρτική σύνδεση μουσικής και χορού, και ίσως τελικά μια απόπειρα να βρούμε τη γαλήνη χωρίς συμβιβασμό.

ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ

Ιδέα – Χορογραφία: Αναστασία Βαλσαμάκη

Μουσική: Τζεφ Βάγγερ

Συνδημιουργία – Ερμηνεία: Γαβριέλα Αντωνοπούλου, Δανάη Βασιλακάκου, Εύα Γεωργιτσοπούλου, Μαριάνα Τζούδα

Δραματουργική συμβουλή: Ροδιά Βόμβολου

Σκηνικά – Κοστούμια: Δάφνη Αηδόνη 

Σχεδιασμός φωτισμού: Βαγγέλης Μούντριχας

Γραφείο Τύπου – Επικοινωνία: Ευαγγελία Σκρομπόλα

Φωτογραφίες: studio pareidolia

Video: Άντι Τζούμα

Σχεδιασμός Αφίσας: Ήρα Σταματοπούλου

Διεύθυνση –  Εκτέλεση Παραγωγής: Αχιλλέας Σταύρου – Όλγα Παπαδοπούλου (Goodheart Productions)

Παραγωγή: MIND THE LOOP

TRAILER https://youtu.be/6SMe2Pcmd2w?si=y6udN2LuzEbzyHDV

Η παράσταση πραγματοποιείται υπό την αιγίδα και με την οικονομική υποστήριξη του Υπουργείου Πολιτισμού.

Ευχαριστίες:

Γιώργος Αντωνόπουλος, Αλέξανδρος Παπαθανασόπουλος, Μαρίσσα Μπίλη

ΠΛΗΡΟΦΟΡΙΕΣ

17ο ARC FOR DANCE FESTIVAL|Θέατρο Ολύμπια Ακαδημίας 59, Αθήνα 10679 (χάρτης)

Κυριακή 24 Μαΐου 2026 | 20:30

https://www.ticketservices.gr/event/arc-for-dance

ΠΑΡΑΣΤΑΣΕΙΣ:

ΠΛΥΦΑ Κτήριο 7Α | Κορυτσάς 39, Αθήνα 104 47 (χάρτης)

Σάββατο 30 Μαΐου 2026 | 22:00
Κυριακή 31 Μαΐου 2026 | 21:00
Δευτέρα 1 Ιουνίου 2026 | 21:00

ΔΙΑΡΚΕΙΑ:
45 λεπτά χωρίς διάλειμμα

ΤΙΜΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ:
15€ γενική είσοδος
12€ φοιτητικό/ανέργων/σπουδαστές χορού

ΠΡΟΠΩΛΗΣΗ: https://www.ticketservices.gr/event/feed-me-peace-plyfa/?lang=el

ΒΙΟΓΡΑΦΙΚΟ

Η Αναστασία Βαλσαμάκη είναι χορεύτρια και χορογράφος με βάση την Αθήνα. Δημιουργεί παραστάσεις σύγχρονου χορού και συνεργάζεται με καλλιτέχνες σε χορευτικά και διεπιστημονικά πρότζεκτ. Το έργο της διερευνά τη σωματικότητα και τη «νοητική» πλευρά της κίνησης με σκοπό να δώσει νέες αναγνώσεις γύρω από την ανθρώπινη συνύπαρξη. Αριστούχος απόφοιτη της Κρατικής Σχολής Ορχηστικής Τέχνης και απόφοιτη του χορογραφικού μεταπτυχιακού προγράμματος (I.C.E.) της ακαδημίας χορού SEAD, ως χορογράφος έχει διακριθεί δύο φορές με την επιλογή της από το διεθνές δίκτυο χορού Aerowaves και με το βραβείο της ARTWORKS. Έχει δημιουργήσει τα έργα Sync, Body Monologue, DisJoint, W REST L ING και THE VERSO, παρουσιάζοντάς τα σε διεθνή και εγχώρια φεστιβάλ.

feed me peace by Anastasia Valsamaki

In “feed me peace”, choreographer Anastasia Valsamaki engages with the political and embodied dimensions of self-care. Is it an individual refuge or a tool for survival under pressure?

DESCRIPTION

In “feed me peace”, choreographer Anastasia Valsamaki engages with the political and embodied dimensions of self-care as a field of renegotiation, and collective practice. Placing the body at the center, the performance explores how care shifts between personal experience and collective reality. Is it an individual refuge or a tool for survival under pressure?

Drawing inspiration from historical practices of self-care as tools of resilience and activism, the piece juxtaposes the need for survival and assertion with the contemporary commodification of wellness. Ιn interaction with the scenographic environment, the performative action becomes a process of exploring and re-signifying care in the present, continuously generating new sonic, conceptual, and visual worlds. The stage is shaped as a space of community, where four female bodies initiate the action between a familiar everyday setting and a ritual-like practice of care. Through repetition, shifts, and changes in intensity, movement accumulates and transforms, leading into a sustained state of high energy in which rhythm becomes dominant. The stage transitions into a collective celebration: an extended shuffle dance as an act of survival, pleasure, and togetherness. An attempt to “care for ourselves” under conditions of high intensity, through the cathartic connection between music and dance, and perhaps, ultimately, an effort to find a sense of peace without compromise.

Concept – Choreography Anastasia Valsamaki

Music Jeph Vanger

Co-creation – Performance Gavriela Antonopoulou, Eva Georgitsopoulou, Mariana Tzouda, Danae Vassilakakou

Dramaturgical advice Rodia Vomvolou

Scenography – Costumes Daphne Aidoni

Light designing Vangelis Mountrichas

Press Officer – Communications Evangelia Skrompola

Photography studio pareidolia

Video Andi Xhuma

Poster Design Ira Stamatopoulou

Production management – Coordination: Achilleas Stavrou-Olga Papadopoulou (Goodheart Productions),

Production MIND THE LOOP

Premiere ARC FOR DANCE FESTIVAL 17

Duration: 45’

Under the auspices and with the financial support of the Ministry of Culture

Special Thanks to

Giorgos Antonopoulos, Alexandros Papathanasopoulos, Marissa Bili

TRAILER https://youtu.be/6SMe2Pcmd2w?si=y6udN2LuzEbzyHDV

BIO

Anastasia Valsamaki is a contemporary dance artist based in Athens. She creates dance performances and collaborates with other artists in a variety of dance and cross-field projects. Her work explores the physicality and brainy side of movement, seeking to offer new readings of human coexistence. Anastasia graduated with honors from the National School of Dance (KSOT) and studied choreography at SEAD (I.C.E.). As a choreographer, she has received international recognition through two selections by the Aerowaves network, and is a recipient of the ARTWORKS Award. She has created the works Sync, Body Monologue, DisJoint, W REST L ING, and THE VERSO, presenting them at international and Greek festivals.